5, 19, 26 Kasım 2024; 3, 10, 17, 24 Aralık 2024; 7, 14, 21 Ocak 2025 Salı | 19.30-21.30

(29 Ekim 2024, 12 Kasım 2024 ve 31 Aralık 2024 tarihlerinde seminer düzenlenmeyecektir.)

Atölye Modern’in “Modernite ve Modern Sanatın Tarihi” adlı seminer programı, katılımcılarına sanat tarihine dair temel bilgiler sunmayı ve sanatı yorumlamalarına katkıda bulunmayı amaçlıyor.

 

Program, modern ve çağdaş sanatı anlamak için kronolojik bir yaklaşım ve disiplinlerarası bir bakış açısı sunuyor. Seminer, Antik Yunan döneminden başlayarak, modernizm kavramının tarihsel iz düşümlerini, Rönesans ve Aydınlanma Çağı’ndaki estetik yaklaşımların değişimini, toplumsal-siyasal dönüşümlerin plastik sanatlar, mimarlık, edebiyat gibi farklı sanat dallarına etkilerini ve tarih boyunca bilimsel ve teknolojik gelişmelerin sanat üretimlerine nasıl yön verdiğini tartışıyor.

 

Alanında uzman akademisyen, sanat tarihçileri ve küratörlerin yönetiminde düzenlenecek program on hafta sürüyor.

 

Seminer programı, Dr. Öğr. Üyesi Fırat Arapoğlu, Prof. Dr. Esra Aliçavuşoğlu ve Doç. Dr. Seda Yavuz yönetiminde düzenleniyor.

 

 

1. Hafta: Antik Yunan’dan Ortaçağ’a Kültür ve Sanat

2. Hafta: Rönesans ve Güzel Sanatlar Alanının İnşası

3. Hafta: Aydınlanma Çağı: Beğeniden Estetiğe

4. Hafta: Modern Sanat ve İzmler I

5. Hafta: Modern Sanat ve İzmler II

6. Hafta: Modern Heykel ve Avangardın Yükselişi

7. Hafta: Post-Avangard

8. Hafta: Soyut Ekspresyonizm ve Pop-Art

9. Hafta: Sanatın Yeni İfade Biçimleri

10. Hafta: Postmodernitenin Başlangıcı

 

 

21 ve 28 Kasım 2024 | 5, 19 ve 26 Aralık 2024 | 2, 9 ve 16 Ocak 2025 | 6, 13 Şubat 2025

Perşembe günleri, 19.30–21.30 (10 hafta)

 

*12 Aralık 2024, 23 Ocak 2025 ve 30 Ocak 2025 tarihlerinde seminer düzenlenmeyecektir.

Alanlarında uzman sanat tarihçileriyle yürütülen Türkiye’de Modern ve Çağdaş Sanatın Tarihi semineri, Osmanlı İmparatorluğu’nun 19. yüzyıldaki Batılılaşma çalışmalarından 20. yüzyıla uzanarak, Türkiye’de sanatın gelişimini kronolojik bir yaklaşımla ele alıyor. Geç Osmanlı ve Erken Cumhuriyet dönemlerinden başlayarak 1950 sonrası Türkiye’de çağdaş sanat ortamı, sanatçılar, yapıtlar, sergiler ve kurumlar bakımından gelişmeler detaylı olarak inceleniyor.

 

Programın ilk beş dersi Doç. Dr. Ebru Nalan Sülün tarafından yürütülüyor. Sanayi Devrimi’nin Doğu-Batı eksenindeki toplumsal ve sanatsal etkileri, uluslararası sergiler ve fuarlar, oryantalist dönem ve sanat ortamının üsluplara yansımaları incelenerek analiz ediliyor. Erken Cumhuriyet döneminde mimari, resim ve heykel alanlarındaki gelişimler incelenirken aynı zamanda devlet-sanat ilişkisi, sergiler, kurumsal yenilikler ve sanat ortamı da araştırılıyor.

 

Programın son beş dersi ise Doç. Dr. Seda Yavuz tarafından yürütülüyor. Türkiye’de 1950’den günümüze sanatın, sanatçıların ve sanat kurumlarının değişen ve dönüşen yüzüne odaklanılırken, sanatın bir eylem olarak katmanlaşan yönleri de irdeleniyor.

 

 

1. Hafta: Batılılaşmanın Etkileri

2. Hafta: Sanatın Akademik Dönüşümü

3. Hafta: Erken Cumhuriyet Döneminde Türkiye Sanat Ortamı

4. Hafta: Müstakil Ressamlar ve Heykeltıraşlar Birliği ve D Grubu Etkileri

5. Hafta: Erken Cumhuriyet Dönemi Sanat Ortamı

6. Hafta: Yeni Bir Dönem: 1950’ler... Modernlik ve Türkiye

7. Hafta: 1970’ler, Yeni Bir Dönem, Arayışlar

8. Hafta: 1980’ler, Sanatta Bireysel Eğilimler

9. Hafta: 1990’larda Postmodernizm ve Türkiye’de Çağdaş Sanat: Uluslararası Anlayış       

10. Hafta: 2000’lerden Günümüze

 

 

27 Kasım 2024 | 4, 11, 18 ve 25 Aralık 2024 | 8 Ocak 2025

Çarşamba günleri, 19.30–21.30 (6 hafta)

*1 Ocak 2025 tarihinde seminer düzenlenmeyecektir.

 

Çağdaş sanatçı ve eğitimci Bager Akbay tarafından yürütülen seminer, güncel teknolojilerle çalışan sanatçıları, sanat koleksiyonu oluşturma süreçlerindeki değişimleri ve dijital sanat koleksiyonu oluşturma pratiklerini konu alıyor.

 

“Yeni medya”, “dijital sanat” ve “yapay zekâ” kavramlarına odaklanan seminer, günümüz teknolojilerinin sanatsal üretim biçimlerine etkilerini, sanatçının değişen rolünü ve sanatın deneyimlenmesindeki gelenek ve alışkanlıkları işliyor. Altı hafta boyunca devam edecek program, teknoloji temelli çağdaş sanat üretimlerini tanımaya ve yapay zekâyla sanat ilişkisini yorumlamaya odaklanıyor. Sanatın deneyimlenmesine dair geleneksel önyargıları ve bu önyargıları ortadan kaldıran yeni sanat üretimlerini güncel örnekler üzerinden inceliyor.

 

 

1. Hafta: Türkiye’de Yeni Medya Sanat Üretimleri ve Değişen Sanat Ortamı

2. Hafta: Yeni Medya Sanatının Kökleri ve Geleceği 1

3. Hafta: Yeni Medya Sanatının Kökleri ve Geleceği 2

4. Hafta: Algoritmik Sanat

5. Hafta: Yapay Zekâ ile Sanat

6. Hafta: Günümüz Sanat Üretimlerinde Yeni Form Arayışları ve Yaklaşımlar

 

Detaylı bilgi için: 0 (212) 334 73 52 ve atolyemodern@istanbulmodern.org